拋開復雜的背景不談，這個節(jié)目不是尬夸，就是各種電影大流關于名詞解釋的七嘴八舌，和對所謂正確創(chuàng)作的指手畫腳。像實驗這類的名詞解釋也在撕逼中開始無知覺地被一些導演濫用了，現在導演們拍個片都要腦補一下撕逼大戰(zhàn)，然后聲明觀感不佳便是自己在搞實驗了…吳鎮(zhèn)宇的《阿英》從放映到點評的全過程都可以堪稱為這個節(jié)目本身的高光時刻。而他最后的自述也本應是導演行當和導演作品存在的意義所在。電影界當然需要有受大眾喜愛的商業(yè)電影，但也需要有梁龍這樣曇花一現的實驗電影和郝杰那樣的藝術電影，同時更需要有吳鎮(zhèn)宇《阿英》這樣的作者電影。否則人們未來所能觀看到的電影跟現在大數據洗腦式的強推又有什么區(qū)別呢。長此以往，我們恐怕也可能會淪為查爾斯那樣的軀殼吧。這些在隔壁《開拍吧》就做的相對較好，褒貶真實，持有尊重的偏見，以及相對包容。